3月的香港艺术周精彩纷呈，不仅因为亚洲艺术盛事巴塞尔艺术展香港展会带来了全球顶级画廊和重磅艺术品，吸引众多藏家纷沓至来，更为吸睛的是，个性十足的重量级艺术家也暂时离开工作室，到这个艺术现场感知艺术世界前沿现状，其中就有76岁的艺术家玛丽莲•敏特（Marilyn Minter）。
在性别政治、女性主义、身份认知等话题成为艺术圈热点的当下，玛丽莲•敏特的作品被一再提及，毕竟，早在40年前的上世纪80年代，她就开始创作与这些话题相关的艺术品，并引发巨大争议。
（艺术家玛丽莲•敏特 摄影：Thea Traff）在这位极具锋芒的艺术家现身巴塞尔香港展会之际，我通过邮件对她进行了独家访问。
“我对看似浅薄的东西感兴趣，比如美丽和性”
女人的身体、娇艳欲滴的唇、魅惑的眼以及仿佛水洗过的色彩和光影，是敏特作品中经常出现的元素，她的早期作品中，也直白地表现过性本身，并引起巨大争议。《纽约时报》在对她的专访中评论：“她对情色的挪用、不经自我审查的公共言论与激进的政治立场，都曾遭到反对的声音……既冒犯了保守派，他们认为这些图像过于直白而叫人不适；又疏远了自由派，他们则认为她的图像过于剥削。”
敏特作品的独特性就在于，他们一边娇艳欲滴，一边挑衅反叛，让观者感受复杂。
面对质疑，敏特说：“我对那些被认为是毫无价值的东西很感兴趣，比如说美丽和性，他们被认为是浅薄的、粗鄙的，但他们对文化的发展提供着巨大的动力。我觉得我能容忍复杂性。”她还说：“历史上，所有女性梳妆的绘画都是由男性描绘的。当一个女人去描绘另一个女人梳妆，会是什么样？我就是想创作出这样的作品，我们都知道它存在，但却没有人见到过。”
（2023年“玛丽莲•敏特”展览现场图 厉蔚阁纽约 ©玛丽莲•敏特，图片：艺术家、厉蔚阁）在敏特看来，女性主义意味着“同工同酬以及身体自主权”，她说：“如果你信奉这些，你就是女性主义者。”当然，如今与她80年代开始创作这些议题的作品时已有很大不同。“我30岁那会儿，画廊里几乎没有女艺术家的作品，偶尔有孤零零的一个。但现在已是另一个世界了。女性有机地支持着其他女性。过去这些年我们已经取得了巨大进步，但前面仍然有很长的路要走。”
敏特用作品助推了世界围绕性别身份、女性主义与生育权的直接讨论。或许是伴随着女性地位的提高，她的作品也逐渐被接受。
2016年，她的回顾展“玛丽莲•敏特：美的/脏的”于纽约布鲁克林博物馆举办。罗贝塔•史密斯（Roberta Smith）在《纽约时报》的展评中写道：“敏特不仅将往往被贬低的1960年代照片写实主义推向了新的极限，还邀请我们去思考女性如何拥有、或不拥有她们的身体。”
（玛丽莲•敏特Lady Gaga，2021–23 瓷漆金属182.9 × 121.9厘米©玛丽莲•敏特）布鲁克林博物馆馆长安妮•帕斯特纳（Anne Pasternak）评论她：“她一次又一次打破艺术史，对此毫不抱歉，这振奋人心。但她太超前于时代，以至于主流社会很难接受她。”
然而，敏特说：“越来越多的人们来告诉我，‘哦，你创作的东西对我很有意义。’这在此前从未有过。”
独特、全新的瓷漆创作
敏特的成长经历并非一帆风顺。她1948年出生于美国路易斯安那州，母亲“药物上瘾”，父亲“酗酒赌博”，她8岁时父母分开，敏特说她基本是自我抚养长大的。
她的艺术生涯在她就读佛罗里达大学时就开始了，在雪城大学获得硕士学位后移居纽约。80年代，她与德国表现主义艺术家克里斯托弗•科尔霍费尔(Christof Kohlhofer)合作，探索从流行音乐衍生出来的照片，常常与性有关。
（玛丽莲•敏特微光，2023–24年 瓷漆面板 81.3 × 61厘米 ©玛丽莲•敏特）之后，敏特开始独自创作，并摸索出一种全新的创作方法：她先用胶片拍摄照片，用传统暗室来洗照片，她既不剪裁照片，也不对照片进行数码处理。她用photoshop软件把照片组合成全新图像，将图像绘制出来，加上瓷漆颜料涂层，最后用指尖创作廓形或者柔化画刷线条，让作品呈现出一种独特的感性、挑逗的风格。敏特说：“这种创作方法让我觉得特别‘对’！我用这种半透明的瓷漆一层一层涂抹，他们的丰富和深邃，是我用油画颜料和丙烯做不到的。”
1998年，敏特获得了著名的古根海姆美术奖学金。2005年，敏特在旧金山现代艺术博物馆举办了一场名为“新作品：玛丽莲•敏特”的个展，聚焦于看似迷人的图像的超写实特写。2006年，敏特参加了惠特尼双年展(Whitney biennial)。
她的藏家队伍开始增加，包括高盛集团前总经理、著名艺术品藏家格伦•富尔曼（Glenn Fuhrman）等。许多艺术机构也收藏了敏特的作品，包括纽约现代艺术博物馆、惠特尼博物馆、古根海姆博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆、波士顿艺术博物馆等。
艺术家永不退休
谈到艺术的价值，敏特说：“艺术是无价的。没有艺术我们无法生活。”敏特评价自己的作品“专业，诱发思考，诚实”。而对自己的作品早年带来的争议，敏特只是淡淡地答道：“我从来没有告诉人们该去想什么，我们人们有自己的结论和判断。”
如今的敏特依然在精力充沛地创作着，并在挑战着全新的艺术项目。她说：“你们为什么会认为艺术家会退休呢？翻遍整个艺术史，他们都不会退休的。”
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