指挥家余隆50岁生日时，好友王健上台献演了一首柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》。10年过去，余隆60岁了，两位老友再次牵手，为上海乐迷送上这首见证了友谊的作品。

3月30日晚，余隆将执棒上海交响乐团上演柏辽兹《幻想交响曲》，大提琴家王健坐镇上半场，将献演柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》、雷斯皮吉《柔板与变奏》。

排练现场，余隆罕见地穿了一件红色卫衣，看起来很精神，排练间隙几句调侃的话，逗得在场人员仰头大笑。

排练现场

听雷斯皮吉，他的脑海里出现了彩虹

柴可夫斯基从未创作过真正的大提琴协奏曲，而为独奏大提琴与管弦乐队所作的《洛可可主题变奏曲》，或许是他最接近大提琴协奏曲的作品。

作品悦耳易懂，由一段大提琴“洛可可主题”和七个变奏构成，在小巧精致的乐队陪衬下，复古温暖的闲逸趣味久久萦绕，同时伴随着柴氏典型的浪漫柔情。

雷斯皮吉《柔板与变奏》则是王健主动向乐团推荐的，也是他第一次演奏这部作品。

“柔板与变奏，名字实在太差劲，一点诗意也没有，但是真好听、真感人！”每次听到最后，他的眼前都会浮现一片望不到边际的彩虹，天空是红色的，而且是太阳下山的那种红，他在曾经长居的芬兰常见这种美景。有时候，他甚至会想象彩虹里是人的精神世界，包容了全人类的灵魂，离去的人、现在的人、将来的人……

雷斯皮吉生于意大利一个音乐家庭，因细腻的创作、多彩的音乐、精湛的管弦乐配器技术，在近现代的西方音乐史上独树一帜。

“这位作曲家在我心目中的地位极高。”王健认为，雷斯皮吉被严重低估，很多人不熟，“他当时为什么不受重视？因为他比较老派、比较保守，没有追求大家听不懂的音乐，而总是追求大家听得懂的。现在，他的音乐渐渐被大家认识了。”

余隆和王健

在上海一年，他体会到生活的意义

这台音乐会也是今年“上海之春”的参演项目。

“冬天很漫长，春天代表大家从冬天走过来，欣欣向荣，多姿多彩。”王健任教的上海音乐学院，也是“上海之春”的参演主力。他观察到，“上海之春”的节目越来越多元，也越来越丰富了。

“社会需求在变化，音乐表演艺术也在变化。演奏家今后可能要更关注新题材，甚至关注新科技，跟上时代的发展。”如今，AI也在频繁加入音乐创作，王健笑说，音乐家其实是不希望有AI的，“我们要用AI造福人类，但 AI可能不是那么好控制，需要小心。”

去年的阳春三月，阔别三年的王健从海外归国，成为上海音乐学院的教授，也成为这一年的上海最受关注的文化事件之一。

从舞台走到讲台，一年过去了。回过头看，王健发现，一切都比想象得要平稳，没有太大的波折。

“疫情之前，我每年也都回来演出，距离比较远，确实更奔波。现在更方便了，不像以前那么颠簸了。”在上海定居的这一年，王健对生活的意义也有了更加深刻的体悟。

更让他惊讶的是，疫情过后，演出反而比以前更多了，尤其是上海，演出异常蓬勃，国际名家川流不息，“古典音乐，毫无疑问，上海的演艺市场是全国最大的。”

余隆和王健