澎湃新闻获悉，上海博物馆东馆重启后的首个特展——“千年万念：陈世英半世纪珠宝艺术”7月2日在上海博物馆东馆开幕，并将于明日正式对外开放。该展是上海博物馆“拾慧古今”现当代艺术系列的首展，通过200余件珠宝艺术作品，呈现中国当代珠宝艺术家陈世英（Wallace Chan）的艺术创作与世界。
展览分为“雕刻与载体”“混沌与魔法”与“智慧与力量”三个主题呈现。
生于1956年的陈世英是目前中国有影响的珠宝艺术家，他于1973年与宝石雕刻结缘，其时年仅16岁。他促成了多个珠宝艺术界的创新发明，包括：世英切割（发明于1987年的幻象雕刻法）、钛金属于珠宝创作的应用、翡翠切割润光专利技术、石镶石工艺、真空妙有，以及比钢坚硬五倍的世英陶瓷。
展览现场
即便在国际上获得了一定的名声，但回顾他的艺术道路也绝非一帆风顺。他自觉出身谦卑，是一位自学成才的艺术家，没有接受过艺术院校的正规教育，而以宝石雕刻学徒的身份开启自己的艺术人生。凭借50余年在这一领域的坚守和创作实践，将自己半世纪的创作所获在博物馆展示，他希望自己的经验和创作能给后来者带去一些灵感和启发。
展览现场
《时间之眼》
展出的首件作品《时间之眼》既是一只眼睛，也是一副放大镜，通过艺术与科学的合一，表达可见、未见与不见。作品的形态或会令人想起漫威电影里奇异博士的阿戈摩托之眼。据艺术家本人介绍，他也热爱漫威电影，尤其钟情于奇异博士对时间和空间的演绎。
《悟禅知翠》
《悟禅知翠》描绘了蝉的启悟。16岁时，陈世英学徒生涯中遇到的第一个难题便是玉蝉。蝉在中国文化中象征丰收、高洁和重生，也是古代雕刻艺术中时常出现的主题。经过40年的积淀，他终于在2012年完成了这件作品。作品中的蝉抱着一颗帝王翡翠，背面镶嵌温润的紫罗兰翠玉，展现了陈世英的翡翠切割润光专利技术。英国维多利亚与艾尔伯特博物馆珠宝策展人Emefa Cole认为，“悟禅知翠”揭示了艺术家与物料之间美丽而浪漫的关系。“他用最优质的翡翠化造蝉身，光芒四溢，并让它禅定于变幻的风景。”
《世英切割》
在其艺术生涯的第一个十年中，陈世英决心捕捉光的美妙。这一梦想促成了他在1987年发明的“世英切割”技术，创造出超越三维阴雕的幻象雕刻。作品《春日女神》便是这一技术的典范，通过逆向思维和运动，将光影和形态完美结合，展示了他创新和艺术的天赋。
《春日女神》
在展览作品中，蝴蝶的形象时时出现。又名“蝴蝶人”的陈世英被蝴蝶的美丽、脆弱和蜕变所吸引，蝴蝶成为它惯常描摹的对象之一，其所创作的蝴蝶，尽管主题相同，却使之幻化万千。作品《蝴蝶星云》运用钛金属结合微雕祥云纹路，镶嵌闪钻和彩色宝石，呈现出宇宙的壮丽与神秘。作品《化蝶》捕捉蝴蝶美好的色彩，利用水晶高折射的特质，配以各种宝石和贵金属，使其在自然光下展现出独一无二的璀璨光芒，美态足以媲美真实蝴蝶。
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陈世英阐释他的作品内涵和灵感，其中不乏来自儿童时代的经验，它们像遥远的回声，影响牵引着成年后艺术家的创作。比如与上海博物馆藏唐代凤首玉勺并置展出的，是陈世英称之为“不碎的陶匙”，其创作灵感来自于儿时家贫，打碎陶瓷调羹的糟糕经历。以及展出的项链“飞跃的青蛙”也是来自童年渴望捕蛙的经历。
展览现场
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作品《王者归来》是此次展览的一件重磅展品，已入藏上海博物馆。该件作品以羊脂白玉、钻石、钛金属为主材，结合了西方现代绘画梵高名作中的繁星点点和中国战国时期的玉雕工艺，古今兼容，中西并蓄。温润的白玉与璀璨的钻石形成对比，恰似阴阳互助调和。该件作品被置于象征“巨人肩膀”的巨型雕像上进行展示。
《王者归来》
该展厅遍布着10个4.5米高的巨型雕像，璀璨夺目的珠宝展品遍布其间。通过这一意象的营造，陈世英想传达的是，个体的辉煌时刻也是站在巨人的肩膀和人类过往的经验上起飞。
此次展览的展陈也是颇多类似地将当代艺术与雕刻技艺相融合，打破整体空间界限，以一种全新的珠宝艺术展呈现给观者。
展览中还呈现有来自英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆、美国大都会艺术博物馆、德国普福尔茨海姆珠宝博物馆、故宫博物院等海内外多家博物馆特选馆藏，进行古今对话。
展览现场
据悉，此次展览为收费展，特展门票将通过上博官方微信小程序和现场售票处进行销售。
展览将从2024年7月3日持续至10月7日。