“什么歌能流传超过三代的？很少，但罗大佑的歌可以。”
高晓松说罗大佑是他心中“神一样的存在”，李宗盛说“你们的大哥是我，我的大哥是罗大佑”，周杰伦说罗大佑是他的音乐目标。
当罗大佑再唱起《童年》，池塘、榕树、秋千、知了、蝴蝶...童年又回来了。
“《童年》这首歌其实本就是写给大人听的。”
今天儿童节，来说说罗大佑与《童年》不得不说的7个秘密。
诸葛四郎和魔鬼党，到底谁抢到那支宝剑？
1
《童年》歌词中的诸葛四郎是谁？魔鬼党又是谁？他们为啥要抢那支宝剑？
其实这都出自台湾漫画家叶宏甲的连载漫画《诸葛四郎》，第一个单元就叫《大战魔鬼党》。可以说是罗大佑的童年记忆，成长在60年代台湾小孩的集体记忆。
其实，四郎和魔鬼党都并非为了争夺宝剑，而是抢的机关图。四郎要得到那张图，才能救回公主。
那为什么罗大佑要写“抢到那支宝剑”？为了押韵。和“就是口袋里没有半毛钱”的收尾韵母an押上。
“诸葛四郎”的名字借用了诸葛亮和杨四郎，表示忠孝两全。
罗大佑的童年不《童年》.
2
他六岁开始弹钢琴，被爸妈逼着弹了七八年。爸爸对他要求严格，每次弹钢琴手背上都放一枚硬币要求平稳。
直到小学三年级，9岁，罗大佑拥有了人生第一把吉他，还是哥哥的，最便宜的那种，80台币。他的吉他启蒙教育完全是自己“摸”出来的。
“10岁的时候我听过一首情歌，非常好听，就想把它弹出来，我发现用一根弦弹出来的音不是那首歌的音，就用三个手指按在三根弦上，用特定的音去弹，才会好听。长大以后才明白那是在抓和弦。”
但罗大佑从来没有把吉他看的特别重要、当作一个终极目标。所以，他现在可以笑着说，吉他还有一个功用：可以拿吉他直接顶了一下空调扇叶，把出风口往上调。
童年不过六年，《童年》作了五年.
3
为什么琢磨了这么久？“学医使我做事的态度很严谨。”医学一直是罗大佑非常重要的关键词。
《童年》的诞生地，不在池塘边，也不在榕树下，而是在医学院。当时还是医学生的罗大佑，花了五年时间，才创作了《童年》。而且如果不是第一张唱片《之乎者也》一炮走红，罗大佑还会继续以医生为主业。
罗大佑不是那种一挥而就、下笔千行的天才，他的歌总是旋律先出现，再寻索适当的歌词来配，填词工作往往都长达三年以上。
但第五段却是录音时的临场发挥，“阳光下蜻蜓飞过来，一片片绿油油的稻田，水彩蜡笔和万花筒画不出天边的一条彩虹。什么时候才能像高年级的同学，有一张成熟与长大的脸。”罗大佑觉得差点什么，才加上去的。
罗大佑的处女作《歌》，是仅上映三天就下线的电影《闪亮的日子》插曲。词借的是徐志摩诗，“当我死去的时候亲爱的/你别为我唱悲伤的歌/我坟上不必安插蔷薇/也无需浓荫的柏树”。
做音乐得犯贱.
4
《童年》出自罗大佑的第一张唱片《之乎者也》。但这张唱片制作时间跨度之大、录制发行之难，放在今天简直不可想象。当时的罗大佑面临三大难题：
一，他想做的是和当时乐坛所有作品截然不同的摇滚乐，没人敢发，连连碰壁，拖了整整三年；
二，台湾当时的技术条件完全不可能做到他要求的音色和质感；
三，其实罗大佑还是想以医生为主业，那这样玩音乐、玩这样的音乐还有必要吗？
“孤独是一定会有的，你只要不放弃就行了。话讲回来，做音乐的人有时也犯贱，你不孤独一下也出不来东西。”
于是，罗大佑通过一些日籍同学朋友，把自己写好的一部分作品连同曲谱带去日本大阪，委由当地的乐手编曲、演奏，再把完成的带子寄回来配唱，所有一切都由他独自负担。
罗大佑的偶像是鲍勃·迪伦，“他的嗓子就是一个乞丐的嗓子，或者说是一个传教士的嗓子，或者说是先知的嗓子。乞丐跟传教士、跟先知常常是可以混在一起的。在中世纪，他们常常可以预言一个时代的转变，讽刺一个王朝的兴亡。”
集体记忆中的《童年》是删减版童年.
5
《童年》的原唱是张艾嘉，但真正唱红这首歌的是成方圆。96年春晚一开嗓，《童年》才真的火了。成方圆是谁？阎维文校友，和珅王刚的前妻。
只是这个《童年》是删减版的，直接少了学生早恋歌词。没有“隔壁班的那个男孩”，只有“等待着下课，等待着放学，等待着游戏”的乖巧同学。
成方圆的成名之路，是一条copy路。这个自幼学二胡、梦想做记者的文艺青年，copy邓丽君，邓丽君一有新歌，她总是学校第一个知道的，学唱得有模有样，火遍学校；copy《童年》，摇身一变国家一级演员，火遍全国。
成方圆与同学都是用邓丽君的歌来“说话”，比如成方圆看同学心情不好，就会说“有什么心事告诉我，告诉我，你在想什么”，同学就答“不知道为了什么，忧愁它围绕着我”。
没有张艾嘉，就没有罗大佑.
6
除了《童年》，《光阴的故事》《小妹》也都是罗大佑为张艾嘉所写。比起导演身份，张艾嘉更是歌手、才子收割机，真正乘风破浪的姐姐。
作为歌手，她发行过12张唱片；
作为才子收割机，她捧红了罗大佑、李宗盛。李宗盛“唯一一首写到一半就哭”的歌曲《爱的代价》，就是为她而写。
张艾嘉和罗大佑相识于1977年，《闪亮的日子》剧组。罗大佑是插曲制作人，张艾嘉是女主角。“我就是很喜欢会音乐的男孩子，他们只要会弹钢琴，会弹吉他，啊！我就会欣赏到不可自拔。”
有人一厢情愿地解释电影张艾嘉导演的《心动》，是二人爱情的写照。关于爱情，罗大佑说：“我们不要把一个东西看得那么死，爱情就一定是白头偕老，一成不变？不要非把它弄成那样不可。”
如果没有张艾嘉，就没有《明天会更好》，全球三大公益歌曲之一。没有《明天会更好》，就不会有大陆的《让世界充满爱》。
非常具体，因为第二年（1986）是世界和平年，张艾嘉直接给罗大佑“命题作文”。哪知罗大佑曲子确实朗朗上口，曲调上也没有嘶吼激进，但歌词依然反叛。
轻轻抚摸麻木的身体，
无奈闭上你的眼睛，
这个荒谬的世界，
依然黑白不分的转个不停，
春风已解风情，刺痛少女的心，
那旧时撕裂的伤痕，永不会愈合了……
好家伙，这样犀利的歌词，怎么做公益歌曲？于是，现在看这首歌的填词人并列着7个人名：罗大佑、张艾嘉、张大春、李寿全、徐乃胜、邱复生、詹宏志。罗大佑原词保留不到一半。
先知罗大佑的“恐怖”预言成真.
7
《童年》没有结束，还有续曲，《未来的主人翁》。“我们不要被你们发明变成电脑儿童”“我们需要阳光青草泥土开阔的蓝天”，在那个还没有window98都没有诞生的时代，这首歌简直就像一个预言。
坚持丁克的罗大佑在58岁时，试管婴儿成功，晋升女儿奴。“女儿Gemma在我人生里的这几年，我笑的次数都要比前58年加起来要多”。
但罗大佑其实并不担忧：“它一定会变成现实的。你看到的那个东西越来越大，完全没有中止，只有愈演愈烈，铺天盖地而来。重要的是，我们怎样在矛盾中还可以让自己生存下去，还可以生存得有一点人的基本尊严。
现代文明带来的也不全是坏的，比如我可以将电子音乐融合到我的歌里边。现在创作音乐的可能性比从前要多了，我们可以非常快地取得很多的声音，都是很好的声音， 这些声音在十年二十年前要拿到，得花很多很多时间。”
投稿 | 合作 | 交流